“STILL LIFE” Motoyuki Daifu 題府基之
STILL LIFE
Motoyuki Daifu 題府基之
328mm x 252mm
Offset Print
Hardcover
64 pages
Design : Goshi Uhira
Printing & Binding : Shumpousha.,Co.Ltd.
Edition of 500
Born in 1985, Motoyuki Daifu is currently based in Kanagawa, Japan. With numerous publications including the photobooks Lovesody (Little Big Man Books, 2012) and Project Family (Dashwood Books, 2013), he enjoys a notable following on the international stage: his multifaceted corpus garnered a nomination for the Prix Pictet in 2014.
Thematically, Daifu’s work is an extended examination of private life, presented with a humorous touch that disrupts conventional photographic contexts. From the triangular relationship formed with a former girlfriend and her son depicted in Lovesody, to the chaotic home environment of his own family seen in Project Family, his photographs offer an objective vantage point on extremely intimate subjects, further enriched by an editorial flair that results in sublime personal narrative.
The current series, Still Life, is an extension of his work in Project Family. In this installment, the family home is a dramatic stage, and the dinner table is Daifu’s muse: a hectic disarray of mom’s cooking, groceries, vivid product packaging, and the spectrum of anonymous objects forgotten in the course of quotidian life. This discordant ensemble is the physical embodiment of daily familial dissonance, illuminated in sharp relief with flash, shot from above. The convoluted array of geometric colors overwhelms the viewer before we are drawn back to banal reality by the expiration dates stuck to plastic supermarket food containers. In this way, images of the dinner table become a new form of still life, documenting the Japanese symbiosis of order and chaos with a diarist’s touch.
Still Life was presented in solo exhibition at Tokyo contemporary art gallery Misako & Rosen in November 2014.
題府基之は1985年生まれ、神奈川を拠点に活動しています。「Lovesody」(Little Big Man Books、2012年)、「Project Family」(Dashwood Books、2013年) といった写真集を発表し、2014年には国際的な写真賞「Prix Pictet」にノミネートされ、国内外で高く評価されています。
題府は一貫してプライベートを主題に既存の文脈をユーモラスにかき乱すような作品を発表しています。かつての恋人とその息子の関係性を撮影した「Lovesody」、自身のカオティックな家庭環境を被写体にした「Project Family」は、極めて個人的な対象でありながら客観的な眼差しが向けられ、巧みな編集によって構成された作品です。
この度リリースする「STILL LIFE」シリーズも「Project Family」と同様に題府の実家が舞台であり、そのダイニングテーブルの上で撮影が行われています。母の作る料理、スーパーマーケットで購入された食品、カラフルなお菓子のパッケージ、机上に散らばる日用品。それらの無秩序なアンサンブルは、家族が奏でる不協和音のようであり、俯瞰からフラッシュで撮影され幾何学的な色彩を放ち、見る者の目を惑わせます。そして私たちはお惣菜のパックに記載された賞味期限のラベルによって、日常に引き戻されることになります。ダイニングテーブルにおける日記の要素も孕んだ食卓写真は、日本の秩序と混沌が共存する新しい静物画として成り立っています。
同シリーズは現代美術のギャラリーMisako&Rosenでの個展(東京、2014年)で発表されています。様々な領域を横断する活動を見せる題府の特徴を体現する、意欲的な作品です。